En el Cannes de este año había mucha expectación por Fjord, la nueva película de este cineasta rumano que, por la reacción de la crítica y del público, parece seguir en plena forma. Pero en el Cannes de hace ¡diecinueve años! consiguió alzarse con la Palma de Oro con 4 meses, 3 semanas, 2 días, una película ambientada en la Rumanía comunista de 1987 sobre el calvario de una mujer para conseguir abortar en un país dictatorial que se lo prohíbe. Una película realista y sórdida que, aunque no lo haga, parece casi transcurrir en tiempo real y que recomiendo como imprescindible.

Esta es, probablemente, la película más especial de esta lista, la más inclasificable y también una de mis favoritas. Gracias al estreno en Cannes de su película Teenage Sex and Death at Camp Miasma me animé a ver El brillo de la televisión (I Saw the TV Glow), una fábula estilo Donnie Darko sobre dos adolescentes de pocos amigos a los que les une la misma obsesión con un programa de televisión de los 90. Un cine sensorial, con una música, una fotografía y un tratamiento del color hipnóticos que es un viaje a esa soledad y nostalgia adolescente en la que tus ídolos televisivos, por más extraños que sean, se convierten en tu refugio para transformar tu identidad. ¿Cómo he podido tardar tanto en ver esta película?

Aunque muchos dicen que parece haber patinado con la película que ha presentado en Cannes, Historias paralelas, el cineasta iraní me encantó en Un héroe, una película del 2021. La premisa es la siguiente: un hombre que cumple condena en la cárcel sale, un fin de semana, de permiso y se encuentra un bolso lleno de billetes. En lugar de quedarse el dinero, con el que podría pagar su propia fianza y ser libre, decide devolverlo a su dueño, sin saber que se va a meter en un lío de proporciones inmensas. El cineasta iraní conseguía aquí tejer un guion en el que el personaje se encuentra cada cinco minutos ante un dilema moral. Un cineasta capaz de poner en cuestión nuestro sistema de valores. Está disponible en Prime.

Sinceramente, terminar una película como Passages se me hizo cuesta arriba: su protagonista resulta tan odioso que desearías que tuviese un pequeño accidente mortal en la siguiente escena. Pero precisamente allí reside la gracia de esta película, ambientada en el París más bohemio y con unas interpretaciones maravillosas, que retrata a un aspirante a director de cine con un ego que no le cabe por la puerta y que -por desgracia y como sucede en la vida real- consigue camelarse a varios hombres (y mujeres) que lo rodean. Una película llena de sexo y de conductas tóxicas para enseñar a aquella amiga que necesite darse cuenta. Disponible en Filmin.

La actriz Léa Seydoux es ya una estrella internacional (Malditos bastardos, La vida de Adèle…) y este año protagoniza una de las películas más divisivas de Cannes, The Unknown, del guionista de Anatomía de una caída. Mientras esperamos a su estreno en salas, propongo recuperar una película que protagonizaba ella junto a Viggo Mortensen llamada Crímenes del futuro. Dirigida por el único David Cronenberg, la película está ambientada en una distopía en la que sus protagonistas mutan su cuerpo y se tatúan los órganos, a medio camino de convertirse en cyborgs. En una sociedad cada vez más dependiente de la tecnología, esta película tan misteriosa y extraña como el mejor cine del director canadiense es un viaje chulísimo.

All of a Sudden ha sido el primer bombazo de este festival de Cannes y lo ha hecho con una película de 3 horas y 15 minutos de duración. Y es que este cineasta japonés, como ya demostró en Drive My Car, su anterior película presentada en Cannes, es capaz de crear un cine hipnótico en el que yo personalmente me quedaría a vivir. Con una banda sonora y una fotografía increíbles, cuenta la historia de un director de teatro que mientras prepara la adaptación de «Tío Vania» inicia un inesperado vínculo con su chófer, una mujer de pocas palabras. Si te encanta la literatura de Murakami (es una adaptación de un relato suyo) y tienes tres horitas de nada, estás de enhorabuena: está disponible en Filmin.

¿Te encantan los museos pero estar tres horas de pie no es lo tuyo? No hay problema, puedes ponerte una película de Pawlikowski, que viene a ser como ver una sucesión de cuadros perfectamente compuestos y de una belleza única, pero sin moverte de la butaca. Pero ¡ojo!, no todo es la forma, detrás de sus películas se esconde la capacidad de crear una atmósfera única para contar las consecuencias de la segunda guerra mundial en Europa, como en Fatherland, la película que ha presentado en Cannes. En 2014 el cineasta estrenó Ida, que cuenta la historia de una aspirante a novicia que tiene que dejar el convento para ir a descubrir su pasado de la mano de su tía, una mujer que no tiene nada que ver con los ideales religiosos de la joven. Un viaje solo de ida (ups) hacia un pasado del que ya no podrá escapar.